*اردو کے مشہور شاعر ڈاکٹر ستیہ پال آنند نہیں رہے ___آہ*
گنگا جنمی تہذہب کے علمبرداروں کی آخری نسل سے تعلق رکھنے والوں میں ایک قد آور نام ڈاکٹر ستیہ پال آنند کا تھا جو اب ہمارے درمیان نہیں رہے
سنچر 2، اگست کو 94سال کی عمر میں کینڈا میں اُن کا انتقال ہوگیا - اردو، ہندی پنچابی، اور انگریزی میں ان کی درجنوں تصانیف ہیں جن میں ناول، افسانوی مجموعہ، شعری مجموعہ کے ساتھ ایک خود نوشت بھی شامل ہے ان زبانوں کے علاوہ ڈاکٹر ستیہ پال آنند کو عربی اور فارسی پہ بھی خاصا عبور حاصل تھا-
ستیہ پال آنند 24 اپریل 1931ءکو متحدہ پنجاب کے ضلع چکوال میں پیدا ہوے بٹوارے کے بعد وہ خاندان کے ہمراہ ہندوستان (لدھیانہ) چلےآئے اعلی تعلیم کے لیے انگلستان گئے اور ڈاکٹریٹ کی ڈگری حاصل کی 13 مختلف یونیورسٹیز میں انہوں نے تدریسی خدمات انجام دی بہت عرصے تک امریکہ میں بھی سکونت اختیار کر رکھی تھی
بہر حال وہ جہاں بھی رہے وہاں سے اردو زبان و ادب کے ان کا اوڑھنا بچھونا رہا __"شاعر "(ممبئی) و ہندوستان کے دیگر رسائل میں اُن کی نظمیں افسانے شالع ہوتے رہے شوسیل میڈیا پر بھی ان کی تخلیق کے چاہنے والوں کی کمی نہیں تھی وہ ادب کے ہر حلقہ میں اپنے نرم رویہ اور اپنی تخلیق سے ہردلعزیز رہے
بہر حال ایسے زرخیز ادیب سے جو نقصان اردو زبان و ادب کا ہوا ہے وہ خلا پور نہیں ہوسکتا
*"کافی ہاوس مالیگاؤں ان سانحہ پہ اپنے گہرے دکھ کا اظہار کرتا ہے
پَرسہ :- کافی ہاوس مالیگاؤں
سیتا تھیڑ ڈرامہ اکیڈمی مالیگاؤں
*سیف نیوز پریوار مالیگاؤں*
ادبی کنبہ مالیگاؤں و شعراء مالیگاؤں و ادبی نثری و شعری ادارے و انجمنیں مالیگاؤں بھارت
ہمارے معاشرے کے لئے یہ آنکھ کھولنے والا مضمون ھے...
۔🟰🟰🟰🟰🟰🟰🟰🟰
*"جب امریکہ میں لوگوں نے گھر پر کھانا پکانا چھوڑ دیا تو کیا ہوا...؟"*
۔🟰🟰🟰🟰🟰🟰🟰🟰
جو لوگ امریکہ کی حد سے زیادہ تعریف کرتے ہیں، اُنہیں یہ مضمون ضرور پڑھنا چاہیے۔
*1980* کی دہائی میں معروف امریکی ماہرینِ معیشت نے امریکی عوام کو خبردار کیا تھا:
کہ
*باورچی خانہ نجی کمپنیوں کے حوالے کردیا گیا ہے، اور اگر حکومت بزرگوں اور بچوں کی نگہداشت بھی خود کرنے لگے، تو خاندانی ذمہ داریوں کی اہمیت اور حیثیت ختم ہوجائے گی۔*
لیکن بہت کم لوگوں نے اس بات پر توجہ دی۔
جب گھروں میں کھانا پکنا بند ہوا اور باہر سے کھانا منگوانا معمول بن گیا، تو امریکی خاندانی نظام کا بڑا حصہ تباہ ہوگیا...!
*گھر میں کھانا پکانا صرف کھانے کا عمل نہیں، بلکہ خاندان کو جوڑنے، محبت کے رشتے مضبوط کرنے کا ذریعہ ہے۔*
کھانا پکانا صرف ایک فن نہیں، یہ خاندانی ثقافت اور اطمینان کا مرکز ہے۔
*اگر کسی گھر میں صرف بیڈروم ہوں اور باورچی خانہ نہ ہو، تو وہ گھر نہیں، بلکہ ہوسٹل یا ہوٹل کہلائے گا۔*
🟰
*تو پھر ان امریکی خاندانوں کا کیا ہوا جنہوں نے سمجھا کہ صرف بیڈروم کافی ہے اور اپنے باورچی خانے بند کردیئے...؟*
*سن 1971ء میں*
*71٪* امریکی گھرانوں میں میاں بیوی اپنے بچوں کے ساتھ رہتے تھے۔
لیکن
پچاس سال بعد یہ شرح صرف *20٪* رہ گئی ہے۔
اب خاندان نرسنگ ہومز میں رہتے ہیں۔
*🇺🇸 امریکہ میں:*
*15٪* خواتین اکیلی رہتی ہیں۔
*12٪* مرد خاندانوں میں اکیلے ہوتے ہیں۔
*19٪* گھرانوں میں صرف ایک والدین ہوتا ہے۔
صرف *٪6* خاندان ایسے ہیں جن میں مرد اور عورت دونوں ساتھ رہتے ہیں۔
*حالیہ پیدا ہونے والے بچوں میں سے ٪41 بغیر شادی کے ماؤں سے پیدا ہوتے ہیں!!!*
*ان ماؤں میں سے نصف نابالغ اسکول جانے والی لڑکیاں ہیں۔*
یہ ایک نہایت افسوسناک اور تشویشناک حقیقت ہے۔
41٪ ایک بہت بڑی تعداد ہے —
اس کا مطلب ہے کہ
امریکہ میں *"عفت و پاکدامنی"* کا تصور ہی ختم ہو چکا ہے...!
*نتیجہ یہ ہے کہ:*
📍امریکہ میں *٪50* پہلی شادیاں طلاق پر ختم ہوتی ہیں۔
📍 *67٪* دوسری شادیاں ناکام ہوجاتی ہیں۔
📍 *74٪* تیسری شادیاں مسائل کا شکار ہوتی ہیں۔
*⬅️ صرف ایک بیڈروم رکھنے سے خاندان نہیں بنتا۔*
اگر گھر میں باورچی خانہ نہ ہو...
تو امریکہ جیسا انجام ہوتا ہے: ٹوٹے ہوئے رشتے، بکھرے ہوئے خاندان۔
*اگر ہمارے شہروں کے لوگ بھی مستقل بازار کے تیارشدہ یا منگوائے ہوئے کھانوں کے عادی ہوگئے، تو ہمارا خاندانی نظام بھی تباہ ہوجائے گا۔*
جب خاندان بکھرتے ہیں، تو ذہنی اور جسمانی صحت دونوں متاثر ہوتی ہے۔
*باہر کا کھانا موٹاپا اور جسمانی بگاڑ پیدا کرتا ہے، جو چھوٹی بڑی بیماریوں، انفیکشنز اور مہنگے علاج کا سبب بنتا ہے۔*
گھر میں کھانا پکانا اور خاندان کے ساتھ بیٹھ کر کھانا کھانا خاندانی نظام کے لیے مفید ہے!
ایک مضبوط معیشت کے لیے جسمانی اور ذہنی صحت دونوں ضروری ہیں۔
*اسی لیے ہمارے بزرگ کہتے تھے کہ باہر کا کھانا نہ کھایا جائے، مگر...*
آج ہم اپنے خاندانوں کے ساتھ ہوٹلوں میں جاتے ہیں یا دن رات کسی بھی وقت فوڈ سروس کمپنیوں سے کھانا منگوا لیتے ہیں — ایسا کھانا جو جسم کو بیمار کردیتا ہے۔
یہ رجحان اب پڑھے لکھے اور متوسط طبقے کے گھروں میں بھی عام ہوتا جا رہا ہے۔
مستقبل میں یہی عادت ہمارے معاشرے کے لئے ایک بڑے بحران کی شکل اختیار کرلے گی...!
*اب آن لائن کمپنیاں طے کرتی ہیں کہ ہم کیا کھائیں — تاکہ ڈاکٹروں اور دوا ساز کمپنیوں کو زیادہ فائدہ ہو۔*
*ہمارے بزرگ سفر میں بھی اپنا گھر کا پکا ہوا کھانا ساتھ لے جاتے تھے۔*
لہٰذا —
گھر میں کھانا پکائیں،
اور خوشی سے زندگی گزاریں!
*♦️(سوشل میڈیا کو صرف ظاہر داری کے لئے نہیں، بلکہ حقیقی فکری اور عملی تبدیلی کے لئے استعمال کریں)۔*
۔🟪🟪🟪🟪🟪🟪🟪🟪
تریلوک کول کو ویر منشی کا خراج
جب میں عظیم مصور شری تریلوک کول(Trilok Koul) کی زندگی اور ان کے فنکارانہ ورثے پر غور کرتا ہوں، تو یادوں کا ایک طوفان مجھے اپنے بچپن کے دنوں میں واپس لے جاتا ہے۔ یہ اُس وقت کی بات ہے جب میں کشمیر کے ایک چھوٹے مگر پُرسکون قصبے گاندربل میں تھا، جہاں جموں و کشمیر اکیڈمی آف آرٹ، کلچر اینڈ لینگویجز کے زیرِ اہتمام ایک آرٹ کیمپ منعقد ہوا تھا۔ وہیں میری پہلی ملاقات اس غیر معمولی شخصیت، تریلوک کول صاحب سے ہوئی۔ اُس وقت میں ایک کم عمر لڑکا تھا، جستجو اور تجسس سے بھرا ہوا، اور جو منظر میں نے وہاں دیکھا، اُس نے میری روح پر ایک دائمی نقش چھوڑ دیا۔
یہ آرٹ کیمپس جو جی۔ آر۔ سنتوش کی رہنمائی میں منعقد کیے گئے، صرف تقریبات نہیں تھے بلکہ تحریکیں تھیں، جنہوں نے کشمیر کی زمین پر جدید بھارتی فن کے بیج بوئے۔ یہ کیمپس فطری حسن سے بھرپور مقامات جیسے گاندربل اور ہروان میں منعقد ہوتے، جہاں ہندوستان کے مشہور ترین جدید فنکار شریک ہوتے۔ ان میں ایم۔ ایف۔ حسین، ارپتا سنگھ، پرمجیت سنگھ، منو پاریخ، بل چھبڑا، جتن داس، رام چندرن، بکش بھٹاچارجی، شنکو چودھری، غلام شیخ سمیت کئی نامور فنکار شامل تھے۔ انہی کے ساتھ جموں و کشمیر کے عظیم فنکار بھی کھڑے تھے: جی۔ آر۔ سنتوش، بھوشن کول، پی۔ این۔ کچرو، بنسی پریمو، رتن پریمو، گیور حسن، گوکل دیمبی اور یقیناً تریلوک کول صاحب۔
کم سنی کے اُس دور میں، میں تریلوک کول صاحب کی شخصیت سے مسحور تھا۔ آج بھی میں اُنہیں اپنی یادداشت میں صاف دیکھ سکتا ہوں: دریا کے کنارے ایک بڑی کینوس کے سامنے، ہاتھ میں برش، منہ میں سگریٹ، اور رنگوں کے جرات مندانہ اسٹروکس سے تخلیق کے جادو میں محو۔ اُن کے گرد ایک عجیب کشش تھی۔نصف صوفی، نصف باغی، مکمل فنکار۔ میں گھنٹوں خاموش بیٹھ کر اُن کے تخلیقی عمل کو محسوس کرتا رہا۔ یہ لمحے میری زندگی کا رخ بدلنے والے تھے۔ یہیں سے میرے دل میں آرٹ کا بیج بویا گیا، جو بعد میں مجھے بڑودہ آرٹ اسکول تک لے گیا اور پھر چالیس سال سے زائد کے آرٹ کی سفر میں ڈھل گیا۔
کینوس سے باہر، میں نے سالہا سال اُن کے گھر کا بھی دورہ کیا، جو ایک چھوٹا سا آرٹ کائنات تھا: پینٹنگز، کتابیں، برشز، اور ہمیشہ موجود چارمینار سگریٹ کی خوشبو۔ وہ نرم گفتار، باوقار، اور ہمیشہ فن، جمالیات اور آرٹ کی گہرائیوں پر گفتگو کرنے کے خواہاں رہتے تھے۔ سیاست ان کی باتوں میں شاذونادر ہی آتی۔ ان کی توجہ ہمیشہ بصری ثقافت کے جوہر پر رہتی۔
تریلوک کول کی خدمات محض مصوری تک محدود نہ تھیں۔ انہوں نے جموں و کشمیر کی ہنر مندی اور دستکاری کے فروغ اور جدیدیت میں بنیادی کردار ادا کیا۔ اسکول آف ڈیزائن کے ڈائریکٹر کی حیثیت سے، انہوں نے پی۔ این۔ کچرو اور اے۔ کے۔ رائنا کے ساتھ مل کر ایک نئی تخلیقی راہ ہموار کی، جہاں فنکاروں اور کاریگروں کے درمیان مکالمہ قائم ہوا۔ روایتی کشمیری دستکاریوں کو جدید ڈیزائن کے اصولوں کے ساتھ ہم آہنگ کیا گیا، اور یہ تجربات ایسی نادر تخلیقات میں ڈھل گئے جو قومی اعزازات کے حقدار بنیں اور عالمی نمائشوں میں پیش ہوئیں۔ اُن کی قیادت میں اسکول آف ڈیزائن نے ایک آن سائٹ میوزیم بھی قائم کیا، جو آج آنے والی نسلوں کے لیے ایک قیمتی سرمایہ ہے۔
کشمیر سے کشمیری پنڈتوں کی ہجرت کے بعد، ہم میں سے بہت سے لوگ ملک کے مختلف حصوں میں بکھر گئے۔ میں نے بھی تریلوک کول صاحب سے برسوں بعد جموں میں دوبارہ ملاقات کی۔ وہ بھی ہماری طرح جلاوطنی کے کرب کو سینے میں لیے ہوئے تھے۔ ان کی گفتگو میں ایک ہلکی سی کڑواہٹ ضرور تھی، لیکن ان کی روح اب بھی فن کی جڑوں سے جڑی ہوئی تھی۔ ہم اکثر اُن کی ابتدائی جدوجہد، ایس۔ ایچ۔ رضا کے ساتھ تعلق، کشمیر میں جدید آرٹ کی تحریک، اور پی۔ این۔ کچرو اور ایس۔ این۔ بھٹ کے ساتھ ان کے کام پر گفتگو کرتے۔ یہ کہانیاں نہ صرف ان کے فن کا اظہار تھیں بلکہ اس بات کی بھی گواہی دیتی ہیں کہ کشمیر کے فنکاروں نے کس طرح جدوجہد اور تہذیبی بیداری کی تاریخ رقم کی۔
تریلوک کول حقیقی معنوں میں ایک ماسٹر تھے۔ ان کی زندگی اور کام کو اُس پیچیدہ تاریخ کے تناظر میں دیکھنا چاہیے، جس میں تصادم بھی تھا، ثقافت بھی، جلاوطنی بھی اور شناخت کی تلاش بھی۔ اُن کی پینٹنگز، ڈیزائن، قیادت اور تربیت نے ایک ایسا ورثہ چھوڑا جو آج بھی کشمیر اور دنیا کے فنکارانہ شعور میں زندہ ہے۔
آج جب ہم اُنہیں یاد کرتے ہیں، تو صرف ان کی فنکاری کے لیے نہیں، بلکہ اُس شعلے کے لیے بھی جو انہوں نے ہم جیسے نوجوانوں میں روشن کیا۔ اُن کا ورثہ ہمیشہ زندہ رہے، آنے والی نسلوں کے لیے ایک رہنما روشنی کی طرح۔
شری تریلوک کول (1930s–2000s) کشمیری آرٹ کے اُس عہد کے نمائندہ تھے جب جدید بھارتی مصوری کشمیر کے فطری مناظر اور روایتی دستکاریوں سے جڑ کر ایک نئی شناخت تشکیل دے رہی تھی۔ وہ نہ صرف مصور بلکہ ڈیزائنر، استاد اور ثقافتی رہنما بھی تھے۔ ان کی قیادت میں اسکول آف ڈیزائن نے کشمیر کی ہنر مندی کو عالمی سطح پر پہنچایا۔ کشمیری پنڈتوں کی جلاوطنی کے بعد بھی ان کا تخلیقی شعور اور رہنمائی کا سلسلہ جاری رہا، جو آج بھی فن کی دنیا میں محسوس
